&ep;&ep;前言：此是我还不太熟悉元曲的时候写的，其实元曲有更严格的平仄要求，仅供娱乐一下。

&ep;&ep;喜欢元曲，喜欢它那种接近百姓的风格，喜欢它的纯真自然。

&ep;&ep;元曲没有宋词那种过于雅致的感觉，元曲更接近于生活，唱出了百姓的喜怒哀乐，而又朗朗上口，具有极高的艺术价值。

&ep;&ep;其实元曲本就是在唐诗宋词的基础上创建出来的。它承继了押韵的风气，只是平仄方面没有像宋词那么计较，而且除个别调子有固定格式，一般加字减字是随意的，就不像唐诗宋词没一种都有固定句式。只是元曲对押韵要求更高，有的作品甚至一韵到底。

&ep;&ep;简单地说，元曲，只是简单的一句还是两三句，却通篇连韵，读来朗朗上口。有的甚至很直白，很口语化，这就是元曲。

&ep;&ep;我喜欢创作元曲多于宋词，真的，我讨厌宋词那种死按平仄，更多时候缚住了思路的发展。而元曲，我可以一下子就写得出来了，因为我本身就连新诗也极喜欢押韵，对于这元曲的一般要求通篇押韵，对于我是小菜一碟。

&ep;&ep;应该来说，只要你写下来的调子很顺，让人读起来像唱歌一样，那么你写元曲就有根底了，这是我的个人理解。

&ep;&ep;很多元曲是从元剧中选出来的，一句元曲就能让你了解作者的一种心情，如著名的关汉卿、卢致、马致远，都是元曲大家。

&ep;&ep;关汉卿的《窦娥冤》是元剧中的极品，里面许多经典句，抽出来，就是一首极妙的元曲。

&ep;&ep;如这一首《碧玉萧》－－

&ep;&ep;席上尊前，衾枕奈无缘。柳底花边，诗曲已多年。向人前敢言，自心中祷告天。情意坚，每日空相见。天！甚时节成姻眷。

&ep;&ep;完全是一个深受相思之苦的女子口吻，然而读来却感情真意切，感同身受。

&ep;&ep;而张可久的这一首更妙，完全是闺中乐趣。《山坡羊·闺思》－－

&ep;&ep;云松螺髻，香温鸳被，掩春闺一觉伤春睡。柳花飞，少琼姬，一声"雪下呈祥瑞"，团圆梦儿生唤起。"谁？不做美！呸！却是你！"

&ep;&ep;完全是一个熟睡中的美少妇，刚被惊醒后的娇态，她正在做惷梦，却想不到被小丫鬟吵醒了，于是这个场景，在张可久的笔下妙趣横生，美不胜收。

&ep;&ep;而马致远的《天静沙·秋思》，却是另一番景致。

&ep;&ep;枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。

&ep;&ep;句句写景，层层叠加，有哀景，如"昏鸦、瘦马、夕阳"，更衬托了断肠人，而暖景"小桥流水"，却更从反面刺激断肠人，引发了浓浓的乡愁。一正一反，构成了绝美之元曲，而这一首，也成了千古绝唱。

&ep;&ep;喜欢元曲，因为我喜欢唱歌，我认为，歌词和宋词元曲都是相通的，君不见，有多少名作被弄成歌词而千古唱颂？如苏轼的《水调歌头》，还有很多很多。

&ep;&ep;喜欢元曲，甚于宋词，因为我更喜欢自由，更喜欢元曲的无拘无束。

&ep;&ep;-本章完结-